čeština

Atelier má v programu volnou uměleckou tvorbu, která se prezentuje především v galeriích, muzeích, veřejných a alternativních prostorech, usiluje především o kvalitu základní experimentace na exklusivní odborné úrovni, rozvíjí tvůrčí metody od senzace přes imaginaci a inspiraci až k intuici.

Teoretické a praktické zkušenosti z uzavřeného prvního semestru studia.

Výuka probíhá formou skupinových konzultací učitele se studenty nad zadanými semestrálními úkoly. Do výuky jsou začleněné přednášky a workshopy na semestrální (ročníkové) téma zajišťované externími lektory.

K udělení zápočtu je nutné odevzdat a uspešně obhajit semestrální projekt, tištěná portfólio vlastní tvorby, a odprezentování práce na Dny otevřených dveří. Učast na výuce a atelierových projektech je nutné pro absolvování.

I. ROČNÍK Statický obraz – „kompozice v ploše“

2. semestr : PORTRÉT (subjekt) – VÝRAZ

filosofie portrétování – umělec a jeho model / autoportrét.

smyslová zkušenost „já“- vnímání a interpretace – sebereflexe a stylizace (ORLAN)

tradiční portrét a maska – živé obrazy (Mariko MORI / Yasumasa MORIMURA)

výraz v nových médiích: fotografie a video, reprodukce hudby a hlasu, komunikační techniky

tvář, osobnost a image (Cindy SHERMAN)

akce – „portrét/autoportrét“

Performance rozvíjí schopnosti kombinovat a integrovat různé výrazové prostředky v komplexní umělecké dílo. Poznávání a ovládání technik prezentace vede ke schopnosti kreativního vstupování a zasahování do skutečnosti. Atelier je postavena na prohloubené nauce o člověku. Člověku jako tělesné, duševní a duchovní bytosti, člověku s vesmírnou dimenzí. Takto založené učení je cestou jak získávat poznatky o světě a o člověku metodou vnitřního školení, jež vede ke svobodě individuality. Zkušenostmi ve světě a ve svém sociálním okolí musí student nalézt sama sebe, svůj světový názor, svůj osudový okruh bytostí a své úlohy ve světě. Úkolem učitele není dotýkat se žákova „já“, nýbrž přispět k tomu, aby se jeho prostředky (tělo a duch) utvářely tak, aby individualita jimi mohla volně vládnout. Pomáhá odstraňovat fyzické a mentální překážky a utváří podmínky, jimiž duch může vstupovat do života v plné svobodě. Zastupovat a bránit za každé situace sféru „čistého lidství“, bez ohledu na politické a ekonomické zájmy, je nezastupitelná funkce autonomního duchovního života každého adepta umění, který současně s garancemi volného toku informací, musí být chráněn akademickými svobodami. Nejdůležitějším úkolem není poskytovat vědomosti jako takové, ale umění učit se sebevzdělávat. Cílem je vzdělávání člověka s cílem jeho sebe-utváření. V umění vychovávat, se v principu nejedná o souhrn pedagogických metod, ale především o příkladný životní postoj. Nejdůležitějším úkolem uměleckého pedagoga je podporovat a sociálně zúrodňovat nadání (nikoli přivádět k práci v předem nalinkovaném systému technicko-ekonomických trendů). Záměrem takovéto školy není vychovávat naprogramované komerční specialisty, nýbrž mnohostranně vzdělané tvůrčí osobnosti, plné zájmu o celou skutečnost života (které tak snadno zvládnou i svoji zvolenou specializaci). Základní podmínkou tvořivého duchovního života je svoboda projevu.

Účast ve výuce je povinná.

konzultace cca. 3 hod. týdně
atelierová praxe cca. 12 hod. týdně

Goldin, Nan, The Devil’s  Playground, Phaidon – NY (CS)
Mapplethorpe :a biography, Da Capo Press - NY (CS)
Mori, Mariko, Hatje Cantz Verlag – München (CS)
Morimura, Yasumasa, Daughter of Art History, Aperture – NY (CS)
Orlan, Carnal  Art, C. Jill O'Bryan, University of Minnesota Press – Minneapolis (CS)
Question of Cultural Identity, Stuart Hall nad Paul du Gay Sage – Los Angeles (CS)
Sherman, Cindy, Amanda Cruz, Thames and Hudson – NY (CS)