čeština

Schopnost stanovit a obhájit osobní magisterský program. Schopnost definování artikulace vlastních témat relevantní jak pro diskurz současného umění, tak pro tradici kresby a grafiky. Pokročilá znalost grafických technik. Vysoká úroveň orientace v současném umění.

Pro udělení zápočtu jsou stanovené následující podmínky:

-absolvování a aktivní účast na všech povinných pravidelných společných konzultacích semestrálních prací v ateliéru (1 krát za týden)
-aktivní účast a prezentace ateliérové práce na pravidelných ateliérových kritikách (2 krát za semestr)
- schopnost reflexe/ zohlednění doporučení plynoucích z konzultací a kritík při další práci na semestrálním projektu
-plnění zadaných úkolů
-účast na ateliérových workshopech a společných ateliérových projektech
-účast na plenéru
- prokázatelný aktivní zájem o současné umění
Účast se stvrzuje podpisem na prezenční listině. Povolená je 1 neomluvená absence / semestr.
- udelení zápočtu

Ateliérovou zkoušku hodnotí komise.
Mandatory regular consultation of semester project (weekly), active participation and presentation of created studio works at regular studio examinations (twice per semester), participating on studio workshops and collaborative studio projects, evident interest in the contemporary art. Ongoing progress on creating master degree's final project.
Attendance list. Proven continuous work on the school premises.
A single absence at studio consultations is allowed.

Předmět, intermediálního charakteru učí studenty konceptuálně uchopovat klasické kresebné a grafické techniky v reakci na aktuální spoločensko-politické dění a pokročilou orientaci v současném umění. Prostřednictvím dlouhodobého autorského uměleckého výzkumu student adekvátně rozvíjí, ověřuje a kriticky uchopuje úzce vymezená témata navazující na zaměření ateliéru.
Cílem předmětu je artikulace záměru magisterké práce a její postupná kritická reflexe, které dosahuje individuální prací v ateliéru, praktickým ověřováním a konzultacema. Student kriticky sebevědomě volí adekvátné prostředky pro dosáhnutí svých záměrů.

Schopnost definování artikulace vlastních témat relevantní jak pro diskurz současného umění, tak pro tradici kresby a grafiky, vysoce pokročilá znalost grafických technik (linorytu, suchej jehly, monotypie a acetonového přetisku a sítotisku a dalších ), vysoká flexibilita v práci s mediálními přesahy, vysoká úroveň orientace v současném umění, schopnost samostatně vystavovat, schopnost pojmout materialitu a objekt vo vztahu ke kresbě a grafice. Schopnost definování artikulace vlastních témat relevantní jak pro diskurz současného umění, tak pro tradici kresby a grafiky

W. J. T. Mitchell, Teorie obrazu (CS)
Yuval Noah Harari, Sapiens stručná história ľudstva, Aktuell (CS)

Časopis X (SK)
Edwin Carels, Kate Macfarlane, Graphology / drawings from automatism and automation (EN)
Emma Dexter, Vitamin D: New Perspectives in Drawing (EN)
Karel Císař, Abeceda věcí (CS)
Omar Kholeif (ed.) You Are Here. Art Afer the Internet (EN)
Petra Lange-Berndt, Materiality (EN)
Tomáš Pospiszyl, Asociativní dějepis umění (CS)
Vladimír Kokolia, Slovník Grafiky 2, 2008 (CS)